Film & Video

L'utilisation de l'archive dans les documentaires est l'histoire d'une migration qui remonte à la Première Guerre mondiale. Ces deux volumes se proposent d'analyser les différents usages de l'archive lorsqu'elle est convoquée pour écrire l'histoire. Cet ensemble de textes établit un état des lieux de la recherche, menée en France et à l'étranger, tant d'un point de vue des objets d'études que des méthodologies.

La référence généalogique est un réflexe de la critique de cinéma. Si les formules "dans la lignée de..." ou "le nouveau..." sont devenues des commodités, le grand public, dit-on, n'aime que ce qu'il connaît déjà : lui dire que tel acteur est dans la lignée d'un autre excitera probablement son intérêt. Convoqué par stratégie critique ou par calcul économique, le phénomène existe bien chez l'acteur. A travers ce phénomène, les acteurs ont créé une palette immense de nuances permettant de donner une réalité à quelque chose qui, dans le spectacle éphémère, était jusque-là impossible à mesurer.

On reconnaît James Bond 007 à son thème musical aussi bien qu'à sa voiture Aston Martin DB5. Cet effet de reconnaissance est-il dû à la répétition de ce thème au gré des vingt-deux films officiels de ce personnage ? A travers l'étude historique du James Bond Theme, l'auteur essaie de déterminer s'il existe un son propre à James Bond.

Cinéaste respecté, admiré et souvent vénéré, Sergio Leone a laissé une ¿uvre qui continue d'inspirer nombre de réalisateurs. Il est célèbre pour avoir réinventé le western au début des années soixante. Il a également posé un regard neuf et admiratif sur un cinéma américain qui a bercé son enfance de fils unique. Pour l'auteur de cet ouvrage, la place de l'amitié dans les ¿uvres du Romain apparaît comme un élément déterminant et fondateur de son cinéma. Une amitié qui devient, film après film, beaucoup plus complexe, possessive et exclusive comme peut l'être le sentiment amoureux. Cette attention pour les liens et les sentiments entre les hommes apparaîtra de façon un peu plus évidente à chaque film pour devenir le sujet central de son testament cinématographique, Il était une fois en Amérique. L'auteur du livre porte enfin un regard sur la place singulière des femmes dans une ¿uvre beaucoup plus complexe qu'il n'y paraît. Un regard intime inédit sur le cinéma de Sergio Leone.

Comédienne très populaire à la fin des années 40, Giselle Pascal (1921-2007) personnifiait la jeune femme idéale. Fille de modestes commerçants italiens, repérée par hasard par un metteur en scène et devenue vedette de cinéma, cette ravissante Cannoise mena une existence qui tenait du conte de fées moderne. Sa beauté naturelle, sa personnalité enjouée, ses amours avec Gary Cooper et le prince Rainier III de Monaco, puis son mariage avec Raymond Pellegrin et ses films firent rêver une génération de spectateurs. Entre coups de chance et revers de fortune, bonheur allègre et amères désillusions, gloire et oubli, celle que l'on surnommait la princesse sans couronne affrontera les situations les plus contrastées. Mais infiniment digne et foncièrement optimiste, cette femme courageuse, dont l'indéniable talent de comédienne n'a pas été exploité comme il l'aurait mérité à l'écran, n'a jamais perdu son enthousiasme. Ce charmant pinson nous chante une belle leçon de vie.

Cet ouvrage propose de revenir aux sources de l'école moderne créée au XIXe siècle par Jules Ferry qui instaure trois valeurs fondamentales  : l'école de la République doit être laïque, gratuite et obligatoire.Pour répondre à cette volonté politique destinée à pérenniser la République, des bâtiments surgissent en l'espace d'une génération sur tout le territoire et au-delà, de la petite '  communale  ' au lycée prestigieux. Ces transformations sans précédent sont diffusées par un témoin unique de cette période, la carte postale, une iconographie populaire qui connaît son '  âge d'or  ' à la même époque. La lecture de ces images met en lumière les partis pris éducatifs, innovants ou conservateurs.La carte postale est une porte d'entrée privilégiée pour lire les valeurs développées par l'école de Jules Ferry  : accueillir, nourrir, loger le plus grand nombre, s'appuyer sur les progrès scientifiques pour développer l'hygiène... Mais également conserver la séparation des sexes et la ségrégation sociale, préparer la revanche de 1870, accompagner la colonisation...Cette exploration aux sources de l'école moderne, ouvre des pistes de réflexion pour analyser l'école actuelle et imaginer les contours de l'école de demain.

Attiré par le cinéma dans une Afrique au sortir de l'hégémonie coloniale, les films de Djibril Diop Mambety, trop rares, marqueront les cinémas d'Afrique mais aussi le cinéma mondial. Il lègue à ses camarades de scène des exemples d'audace créatrice inégalés, aux cinéastes du continent la force d'images refusant toute prescription. Ce livre rend compte des moments les plus significatifs de cet artiste décrié mais incontournable dans l'histoire du cinéma en Afrique.

Understanding Adaptation: Drama, Fiction, Film is an adaptation-studies textbook that contains 70 essays on 80 geographically diverse, historically significant novels, short stories, and plays that have been adapted to film. A comprehensive critical apparatus, together with bibliographies and an exhaustive index, supplements these model essays.Written with university students (and possibly also advanced high school students) in mind, these critical essays cover some of the central works treated, and central issues raised, in today's adaptation-studies courses. Understanding Adaptation providesstudents with practical models to help them improve their own writing and analytical skills-in literature and theater as well as film studies. That is to say, almost all adaptation-studies texts are books about the methods and techniques (the theories, if you will) of adaptation and contain few, if any, actual analyses of fiction or drama into film. This casebook describes the methods and techniques of adaptation at the same time as it provides numerous examples of such analysis.James R. Russo is an independent researcher who holds graduate degrees, including the doctorate, from the University of Richmond and Louisiana State University. He has taught at those schools as well as Tulane. Russo's primary scholarly interests are the cinema and comparative literature. He has edited or authored the following published books: Film Nation: William Troyon the Cinema, 1933-1935; The Bookman: William Troy on Literature and Criticism, 1927-1950; Drama According to Alexander Bakshy, 1916-1946; Analyzing Film: A Student Casebook; and Pillars of Society: Ibsen, Shaw, Brecht.

Fedor Bondarchuk's 2013 blockbuster film Stalingrad shattered box-office records and dazzled viewers with its use of special effects, enhanced by its 3D IMAX format, and transported audiences back to 1942. Examines the production, context and reception of the film, whilst offering a detailed reading of its key themes. 25 b/w film stills, 1 cartoon.